Edukacja muzyczna 540-PS5-2EDM
Profil studiów – ogólnoakademicki
Forma studiów – stacjonarne
Rodzaj przedmiotu – obowiązkowy, Grupa zajęć_7 Kompetencje metodyczne nauczyciela przedszkola i szkoły
Dziedzina nauki społeczne, dyscyplina pedagogika
Rok studiów/sem. – rok II /sem. 4.
Wymagania wstępne – brak
Liczba godzin zajęć dydaktycznych z podziałem na formy prowadzenia zajęć – 15 godzin wykładu i 30 godzin ćwiczeń
Metody dydaktyczne – wykład z wykorzystaniem prezentacji multimedialnych, ćwiczenia, dyskusja moderowana (w ramach ćwiczeń, również w ramach konsultacji), dyskusje w grupie, praca nad literaturą.
Punkty ECTS – 5 punktów
Bilans nakładu pracy studenta – udział w wykładach (15 godz.), udział w ćwiczeniach (30 godz.), konsultacje (8 godz.), przygotowanie do ćwiczeń (35 godz.), przygotowanie prezentacji (10 godz.), zaliczenie (2 godz.), praca z literaturą (10 godz.), przygotowanie planu lekcji (15 godz.). Razem: 125 godzin, czyli 5 pkt ECTS.
Wskaźniki ilościowe – nakład pracy studenta związany z zajęciami/liczba godzin/punkty ECTS:
wymagającymi bezpośredniego udziału nauczyciela/ 55 godz. (2,2 ECTS)
praca samodzielna 70 godz. (3,8 ECTS)
o charakterze praktycznym/ 90 (3,6 ECTS)
|
W cyklu 2025:
Profil studiów – ogólnoakademicki |
Koordynatorzy przedmiotu
Rodzaj przedmiotu
Efekty kształcenia
WIEDZA, absolwent:
- zna i rozumie metodykę projektowania oraz prowadzenia zabaw rytmiczno-umuzykalniających dla dzieci w klasach I–IV szkoły podstawowej, z uwzględnieniem ich możliwości rozwojowych. Zna normy, procedury oraz dobre praktyki stosowane w edukacji przedszkolnej i wczesnoszkolnej w zakresie organizowania aktywności muzycznej, w tym zasady bezpieczeństwa, stopniowania trudności oraz dostosowywania treści do potrzeb uczniów. Rozumie znaczenie doboru repertuaru muzycznego (klasycznego i popularnego) jako środka wspierającego rozwój emocjonalny, społeczny i poznawczy dziecka. Posiada wiedzę dotyczącą metod diagnozowania zdolności muzycznych uczniów oraz monitorowania ich rozwoju. Zna rolę wspólnego muzykowania jako działania wspierającego integrację społeczną oraz kształtowanie tożsamości kulturowej (KP7_WG6).
UMIEJĘTNOŚCI, absolwent:
- potrafi wykorzystywać w praktyce edukacyjnej różnorodne sposoby organizowania środowiska uczenia się i nauczania muzyki, dostosowując je do zróżnicowanych potrzeb i możliwości uczniów. Umie planować i prowadzić zajęcia muzyczne w sposób angażujący, sprzyjający aktywności twórczej i współpracy w grupie. Potrafi różnicować formy pracy (indywidualną, grupową, zespołową), uwzględniając tempo pracy oraz poziom rozwoju dzieci. Tworzy warunki sprzyjające spontanicznej ekspresji muzycznej oraz budowaniu pozytywnych doświadczeń związanych z muzyką. Wspiera uczniów w rozwijaniu ich zainteresowań i motywacji do uczestnictwa w działaniach muzycznych (KP7_UW3).
- potrafi dobierać, tworzyć, testować i modyfikować materiały dydaktyczne, środki oraz metody pracy adekwatnie do celów wychowania i kształcenia muzycznego. Umie projektować autorskie zabawy i ćwiczenia rytmiczne oraz muzyczne, uwzględniające różne poziomy trudności. Potrafi krytycznie oceniać skuteczność stosowanych rozwiązań i wprowadzać zmiany w oparciu o obserwację postępów uczniów. Wykorzystuje różnorodne środki dydaktyczne (instrumenty, nagrania, ruch, śpiew) w sposób celowy i twórczy. Dostosowuje metody pracy do kontekstu edukacyjnego oraz indywidualnych potrzeb uczniów (KP7_UW4).
KOMPETENCJE SPOŁECZNE, absolwent:
- jest gotów do kształtowania u dzieci właściwych postaw wobec kultury i sztuki, w szczególności rozwijania wrażliwości muzycznej oraz otwartości na różnorodne formy ekspresji artystycznej. Wspiera budowanie postaw szacunku wobec dziedzictwa kulturowego oraz zachęca do aktywnego uczestnictwa w życiu muzycznym. Promuje współpracę, odpowiedzialność i zaangażowanie podczas wspólnego muzykowania. Jest świadomy roli nauczyciela jako przewodnika w świecie wartości estetycznych i kulturowych. Dąży do tworzenia atmosfery sprzyjającej twórczości, akceptacji i wzajemnemu szacunkowi w grupie (KP7_KK1).
Kryteria oceniania
zaliczenie przedmiotu: zaliczenie w formie pisemnej
zaliczenie ćwiczeń: zaliczenie końcowe na ocenę
Literatura
Literatura podstawowa:
1. Burowska Z., Współczesne systemy wychowania muzycznego, Wydawnictwo Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa.
2. Burowska Z., Psychodydaktyka muzyczna. Zarys problematyki, Akademia Muzyczna w Krakowie, Kraków.
3. Burowska Z., Słuchanie i tworzenie muzyki w szkole, Wydawnictwo Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa.
4. Dasiewicz-Tobiasz A., Kaępska A, Rytmika w kl. I-III, Wydawnictwo Szkolne i Pedagogiczne, Warszawa.
Literatura uzupełniająca:
5. Bonna B., Rodzina i przedszkole w kształtowaniu umiejętności muzycznych dzieci, Wydawnictwo Uniwersytetu Kazimierz Wielkiego.
6. Bury E., Podstawy techniki dyrygowania, PWM.
7. Folejewska R., Zarzycka I., Spróbujmy inaczej. Metody aktywizujące w wychowaniu przedszkolnym, WSiP.
8. Gloton R., Twórcza aktywność dziecka, WSiP.
9. Januszewska-Warych M., Grabowska G., Edukacja muzyczna w zintegrowanym systemie pracy w klasach 1-3 szkoły podstawowej, Wydawnictwo Uczelniane Pomorskiej Akademii Pedagogicznej.
10. Komorowska M., Zaproszenie do muzyki, WSiP
11. Lipska E., Przychodzińska M., Muzyka w nauczaniu początkowym. Metodyka, WSiP.
12. Ławrowska R., Uczeń i nauczyciel w edukacji muzycznej, Wydawnictwo Naukowe Akademii Pedagogicznej.
13. Malko D., Metodyka wychowania muzycznego w przedszkolu, WSiP.
14. Podolska B., Z muzyka w przedszkolu, WSIP.
15. Przychodzińska M., Polskie koncepcje powszechnego wychowania muzycznego. Tradycje, współczesność, WSiP. Przychodzińska M., Słuchanie muzyki w kl. I-III, WSiP.
Więcej informacji
Dodatkowe informacje (np. o kalendarzu rejestracji, prowadzących zajęcia, lokalizacji i terminach zajęć) mogą być dostępne w serwisie USOSweb: